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Stella Maria Köb

Nathalie Thiede

Andrea Strube

Moritz Schulze

Leonard Wilhelm

Gerd Zinck

Michael Letmathe

Theresa Leopold

Ken Chinea

Augustin Zimmer

Keanu Demuth, Kulturbüro, 16.3.2026 

»Mit »Gewalt erben« gelingt dem DT ein fesselnder Theaterabend, der Thriller, Familiendrama und schwarzen Humor gekonnt miteinander verbindet. Regisseur Michael Letmathe hält die Spannung bis zum Schluss aufrecht und lässt das Publikum immer wieder zwischen Lachen und Unbehagen schwanken.«

Jens Fischer, TAZ, 16.3.2026 

»Der bitterböse Humor, mit dem Werner die Familie zerlegt, macht Spaß.«

Felicitas Klingler, Scharfer Blick, 24.3.2026 

»So erzeugen Bühnenbild und Kostüme eine kaum auszuhaltende Spannung zwischen äußerer Idylle und familiärer Eskalation. Der Regisseur Michael Lethmathe und die Dramaturgin Theresa Leopold erreichen mit der Diskrepanz zwischen ästhetischer Unschuld und inhaltlicher Brutalität größte Wirkung des Stücks.«

Sarah Semmelroggen-Tumm, Scharfer Blick, 24.3.2026 

»In der perfekt konstruierten Familienwelt bewegt sich das Ensemble feinfühlig zwischen Humor und Tiefgründigkeit und lässt alle Emotionen, Verletzungen und Zerrissenheit der Charaktere sichtbar werden, sodass ein intensives Erlebnis über die Theaterbühne hinaus entsteht.«

Lars Werner • Uraufführung

Gewalt erben

Trailer »Gewalt Erben«

 Reingeschaut »Gewalt Erben«

Zu sehen im Schaufenster des dt.stadt-Ladens 

Schaufenster: Hörspielclub

Lieber miteinander streiten als übereinander reden. 

Wätzolds Sofa

Schaufenster: Regiesitzung

Gabriel von Berlepsch

Bastian Dulisch

Rebecca Klingenberg

Gaby Dey

Tara Helena Weiß

Judith Strößenreuter

Paul Trempnau

Lou von Gündell

Adrian Grünewald

Dario Gödecke

Luca Dresbach

Erich Sidler

Stephanie Wedekind

Jörg Kiefel

Elena Gaus

Michael Tucker

Michael Frei

Ute Lawrenz, HNA, 7.4.2026

»Shakespeares »Heinrich IV« mit viel Sprachgewalt und Witz in unsere Gegenwart übertragen - das ist »Sankt Falstaff« von Ewald Palmetshofer am Deutschen Theater Göttingen.«

Peter Krüger-Lenz, Göttinger Tageblatt, 03.04.2026

»Schauspielspaß, Inszenierungspräzision und kluge Gedanken garantiert. Das Premierenpublikum feierte die Produktion euphorisch.«

Irina Lefevre, Litlog, 13.4.2026

»Sprache, Körper und Raum drängen sich gleichermaßen auf, greifen ineinander und erzeugen eine dichte (...) Atmosphäre. Was folgt, ist kein klassisches Nacherzählen eines bekannten Stoffes, sondern eine Verdichtung von Bewegung, von Klang, von Zuständen.«

Jens Wortmann, Kulturbüro, 03.04.2026

»Was an diesem Abend spürbar war, ist eine Vertrautheut untereinander, ein gemeinsamer Atemzug, der sich unmittelbar auf das Publikum überträgt, ohne dass man genau benennen könnte, woher er kommt.«

Vincent Sartorius und Sarah Semmelroggen-Tumm, Scharfer Blick/Kritiker*innenclub, 12.04.2026

»Insgesamt begleiten die Kostüme die Handlungsstränge, Kontexte und Charakterentwicklungen in feinen, sich verändernden Details, die für das Publikum zu einer Leitlinie im komplexen Geschehen werden.«

Kira Boese, Scharfer Blick / Kritiker*innenclub 6. Mai 2026

»Insgesamt gelingt mit »SANKT FALSTAFF« eine Theaterarbeit, die sowohl intellektuell herausfordernd als auch emotional berührend ist. Sie verbindet klassische Stoffe mit aktuellen Diskursen, ohne sich in Aktualisierungsrhetorik zu verlieren, stattdessen vertraut sie auf Figuren, die in ihrer Widersprüchlichkeit glaubwürdig bleiben.« 

Ewald Palmetshofer frei nach Shakespeares »King Henry IV«

SANKT FALSTAFF

 Reingeschaut »SANKT FALSTAFF«

Trailer »SANKT FALSTAFF«

Ute Lawrenz, HNA, 06.05.2026

»Wie sich die Akteure im Stück schnell von einem zum anderen verwandeln, so wird das Bühnenbild zum Ausstellungsraum, wenn keine Vorstellung angesetzt ist. In der immersiven Schau »PRIVATAR - Digitales ICH im Klassenzimmer« [...] können Besuchende selbst in die Rolle eines Roboters schlüpfen, der einem gesundheitlich stark eingeschränkten Kind oder Jugendlichen hilft, weiter am Unterricht teilzunehmen.«

Stückentwicklung von Pia Kröll und dem Spielclub 12+ • Eine Kooperation mit dem Forum Wissen und der Universität Göttingen

PRIVATAR – Mission MiniBot

Daniel Mühe

Katharina Pittelkow

Nikolaus Kühn

Jochen Strauch

Carlotta Huys

Sigi Colpe

Michael Schäfer, Göttinger Tageblatt 29.9.2023

Am Ende gibt es Erdnüsse »Ein knapp anderthalbstündiger, höchst amüsanter, verbaler Schlagabtausch, der vom Publikum mit lang anhaltendem Beifall bedacht wurde … Nikolaus Kühn z7eigt viele Facetten von Antoines Persönlichkeit auf … Daniel Mühe als Pierre meint am Anfang, alle Fäden in der Hand zu haben, doch wie ihm die Entwicklung entgleitet und er am Ende als besiegter Bittender dasteht, stellt er überzeugend dar. Viel Selbstbewusstsein und wachen Geist strahlt Katharina Pittelkow als Clotilde aus – sie bleibt auch dann präsent, wenn sie von den Stückautoren für eine Weile von der Bühne gedrängt wird. Den äußeren Rahmen im DT-Keller hat Sigi Colpe mit ein paar Sitzgelegenheiten ausgestattet und die schön knalligen Kostüme entworfen, mehr braucht eine Boulevardkomödie nun einmal nicht. Regisseur Jochen Strauch hat den richtigen Blick fürs Tempo, das Stück kommt gleich in Fahrt … die Spannung bricht nirgends.« 

Ute Lawrenz, HNA online 16.10.2023

Stilvoller Abschied für alte Freunde »Einen herrlich unterhaltsamen Abend mit viel Tiefgang bietet das Deutsche Theater Göttingen mit der Komödie ›Das Abschiedsdinner‹. Bei der Premiere im dt.x erntete das Schauspieltrio aus Katharina Pittelkow, Nikolaus Kühn und Daniel Mühe mit Regisseur Jochen Strauch langen Applaus mit begeisterten Jauchzern ... Mit ungeheurer Körperbeherrschung, die auf jeden Fall ans Akrobatische heranreicht, spielt Daniel Mühe einen Pierre, der äußerlich zwar klar kalkuliert, im tiefsten Innern aber viel zu weich ist, um einen langen Bekannten zu verletzen. Katharina Pittelkow gibt eine Clotilde, die sich ihrer Reize sehr klar bewusst ist. Ihrem Mann gedanklich ebenbürtig, lässt sie nur zu gern ihre Reize spielen, um ihre Interessen durchzusetzen. Nikolaus Kühns Antoine wird zu einem Mann, den seine lange Therapie geprägt hat ... Wie im Flug verging für die 65 von 70 möglichen Zuschauern die Premiere (etwa 80 Minuten), entsprechend begeistert war der Applaus für die Komödie voller spitzfindiger Pointen.« 

Komödie von Matthieu Delaporte und Alexandre de la Patellière • Deutsch von Georg Holzer 

Das Abschiedsdinner

Charlotte Wollrad

Marie Seiser

Florian Eppinger

Ronny Thalmeyer

Laura Levita Valytė

Daniel Foerster

Sonja Bachmann

Robert Sievert

Lydia Huller

Peter Krüger-Lenz, Göttinger Tageblatt, 27.04.2026

»Das Zusammenspiel von Wollrad und Valytė zieht in den Bann, und gegen Ende hat die Taube Schauspielerin einen sehr bewegenden Auftritt, der auch ohne gesprochenes Wort vollkommen verständlich ist.«

Christina Hein, HNA, 27.04.2026

»Eine spannende, außergewöhnliche Inszenierung, zu der Lydia Huller und Robert Sievert (Bühne und Kostüm) sowie Augustin Zimmer (Musik) ihren Beitrag geleistet haben. Wie die Premiere gezeigt hat, können zeitgenössische Theatertexte ein Publikum ganz unterschiedlichen Alters erreichen und fesseln – wenn aktuell drängende Fragen in der frischen Sprache einer Raphaela Bardutzky gestellt werden.«

Anjuschka Zahn, Kulturbüro, 27.4.2026

»Insgesamt ist die Inszenierung von Daniel Foerster sehr gelungen. »Altbau in zentraler Lage« zeigt, wie individuelles Handeln gegen ein System verliert, das zugleich unsichtbar und sehr real ist. Dieses Stück integriert die Gebärdensprache auf natürliche Weise ins Theater und macht die Perspektive gehörloser Menschen greifbar.«

Claus Lampe, Scharfer Blick / Kritiker*innenclub 29. April 2026

»Insbesondere das Zusammenspiel und die Begegnung von hörenden und nicht hörenden Akteur*innen auf und vor der Bühne trägt auch über weniger starke Stellen im Handlungsablauf. Eindrucksvolle Bilder und Momente bleiben in Erinnerung.«

Eine Schaueroper von Raphaela Bardutzky • Künstlerische Mitarbeit: Athena Lange • Mit Deutscher Gebärdensprache

Altbau in zentraler Lage

Trailer »Altbau in zentraler Lage«

Reingeschaut »Altbau in zentraler Lage«

Jette Büshel

Thorben Schumüller

Ein theatrales Lied-Spektakel #NinaHagen #GodmotherOfPunk

Farbfilm

Volker Muthmann

Johannes Frei

Jens Wortmann, Kulturbüro 1.10.2025

»Volker Muthmann und Judith Strößenreuter liefern als streitlustiges Ehepaar eine herrlich unterhaltsame Performance. Das scharfzüngige Spiel von Muthmann und Strößenreuter als ständig zankendes Zweiergespann ist ein echter Publikumsspaß! (...). Das Spiel aus Enthüllung und Verbergen verliert nie an Reiz, denn die Geheimnisse werden mit jeder Runde bizarrer und intimer. Zudem fragt man sich ständig, wer dieser geheimnisvolle Big Brother-Videostalker nun überhaupt ist. (...) eine Mischung aus Humor und Spannung, die das Publikum fesselt und zum Nachdenken über das eigene Beziehungsleben anregt.«

Michael Schäfer, Göttinger Tageblatt 29.9.2025

»Das Stück bietet 90 spannende Minuten Boulevard mit Tiefgang, ist psychologisch durchdacht und ausgesprochen kurzweilig. Das Premierenpublikum feierte das Team mit lang anhaltendem Applaus und Bravorufen.«

Ute Lawrenz, HNA 4.10.2025

»Gelungen sind auch die Umbaupausen mit „Schauspieler-Ballett“ um die Kücheninsel. Unterstützend wirkt nicht allein hier die Musik vom französischen Chanson bis zum lässigen Pop-Hit. Auf den Leib geschnitten ist beiden die Kleidung: Sie mit langem Rock und hohen Sandalen, was zeigt, dass sie auch zu Hause auf sich achtet, während er sich in roten Jogginghosen und legerem Ringelshirt wohlfühlt (Bühne und Kostüme: Johannes Frei).«

Felicitas Klingler, Scharfer Blick / Kritiker*innenclub 1.10.2025

»So wird »Der Videobeweis« zum Genuss: Ein Stück, das gnadenlos entlarvt, wie Menschen Verantwortung abwehren, Fehler schönreden und selbst die schönsten Erinnerungen instrumentalisieren. Die letzte Szene schließlich wirkt herrlich loriotesk und treibt den Beziehungswahnsinn nahtlos weiter.«

Sébastien Thiéry • Deutsch von Leyla-Claire Rabih und Frank Weigand

dt.unterwegs im Lande • Der Videobeweis

»Volker Muthmann und Judith Strößenreuter liefern als streitlustiges Ehepaar eine herrlich unterhaltsame Performance. Das scharfzüngige Spiel von Muthmann und Strößenreuter als ständig zankendes Zweiergespann ist ein echter Publikumsspaß! (...). Das Spiel aus Enthüllung und Verbergen verliert nie an Reiz, denn die Geheimnisse werden mit jeder Runde bizarrer und intimer.  Zudem fragt man sich ständig, wer dieser geheimnisvolle Big Brother-Videostalker nun überhaupt ist. (...) eine Mischung aus Humor und Spannung, die das Publikum fesselt und zum Nachdenken über das eigene Beziehungsleben anregt.«

»Gelungen sind auch die Umbaupausen mit „Schauspieler-Ballett“ um die Kücheninsel. Unterstützend wirkt nicht allein hier die Musik vom französischen Chanson bis zum lässigen Pop-Hit.  Auf den Leib geschnitten ist beiden die Kleidung: Sie mit langem Rock und hohen Sandalen, was zeigt, dass sie auch zu Hause auf sich achtet, während er sich in roten Jogginghosen und legerem Ringelshirt wohlfühlt (Bühne und Kostüme: Johannes Frei).«

Der Videobeweis

Trailer »Der Videobeweis«

Agnes Mann

Jenny Weichert

Marco Matthes

Schirin Khodadadian

Carolin Mittler

Johannes Mittl

»Eine wilde Komödie, die man gesehen haben sollte, intelligent und sehr witzig.«

Ute Lawrenz, HNA, 26.04.2026

»Nach »Doping“ könnte man süchtig werden. Und jedes Mal würde man vermutlich neue schräge Details entdecken. In gut anderthalb Stunden Spielzeit ohne Pause ist keine Sekunde ungefüllt geblieben.«

Komödie von Nora Abdel-Maksoud

Doping

Daniel Petrenko

Alexander Nerlich

Heike M. Goetze

Valentí Rocamora i Torà

Malte Preuss

David Paquet frei nach »Frühlings Erwachen« von Frank Wedekind • Deutsch von Frank Weigand • Deutschsprachige Erstaufführung

Immer Frühlings Erwachen

Nachwuchsförderpreis 2026

Ulrike Arnold

Lara Roßwag

Julia Ströder

Florian Rynkowski

Thomas Kügler, Der Kritiker, 15.2.2026

»Diese Aufführung besticht durch die geschlossene Mannschaftleistung. Alle sind am richtigen Platz und erfüllen ihre Aufgaben überragend. Selbst in der Doppelbesetzung schaffen es die Schauspielerinnen und Schauspieler die Rollen, die Rhetorik, die Gestik ohne Verluste zu wechseln wie beim Staffelrennen des Biathlons.«

Andreas Erdmann, HNA, 17.02.2026

»Die Inszenierung von Ulrike Arnold, die (...) vor ausverkauftem Haus Premiere feierte, nimmt sich den Wunsch des ukrainischen Dichters zu Herzen. Wie unter Strom stehende Frösche in einem morastigen Teich, so zucken, quaken und hüpfen die ertappten Würdenträger der Stadt umher.«

Claus Lampe, Scharfer Blick / Kritiker*innenclub 16.2.2026

»Das temporeiche Stück beinhaltet eine von der Spielfreude des gesamten Ensembles und der Musik getragenen und begleiteten Fülle von komischen bis fast grotesk überzeichnete Szenen und Details, Anspielungen, Wortakrobatik und Körpersprache: Behäbige Businesskleidung, fahle Gesichter, gestelztes Auftreten. Ein Präsentkorb. Bargeld. Ein Geschäftsmann ohne Hose. Immer mehr Geld in der Sofaritze. Schmeicheleien, Drohungen.«

Vincent Sartorius, Scharfer Blick/ Kritiker*innenclub 2.3.2026 

»Ein absurd grotesker Abend mit einem großartigen Ensemble ging vor ausverkauftem Hause mit tosendem Applaus zu Ende. Die Schauspieler*innen zeigten eine große Spielfreude und durch den satirischen und absurden Charakter des Stückes bleibt der Abend lange in Erinnerung.«

Komödie von Nikolai Gogol

Der Revisor

Reingeschaut: »Der Revisor«

Trailer »Der Revisor« 

Lisa van Buren

Peter Krüger-Lenz, Göttinger Tageblatt, 17.3.2026 

≫Kati wird gespielt von Charlotte Wollrad, den Großvater gibt das DT-Urgestein Ronny Thalmeyer – eine ausgesprochen gelungene Besetzung. Wollrad hat einen guten Weg gefunden, sich in ein kleines Mädchen hineinzufühlen, ohne übertrieben kindlich zu agieren. Sie treibt ein bisschen Unsinn, ohne über die Stränge zu schlagen. Sie zeichnet und malt gerne und ist ihrem Großvater offensichtlich sehr zugetan.≪

Scharfer Blick, Vincent Sartorious, 23.3.2026 

≫Die Premiere im dt.x Bellevue vermochte es, Kindern und Erwachsenen zum Lachen zu bringen und die Kinderaugen leuchten zu lassen. Ein Stück mit einer tieferen Bedeutung – nämlich der Frage nach Neugier und demzufolge einer Annäherung zwischen den Generationen.≪

Nach dem Kinderbuch von Signe Viška und Elīna Brasliņa

Kati will Großvater werden

Trailer »Kati will Großvater werden«

Julian Mantaj

Lillian Sophie Jöster

Emilia Kolle

Moritz Franz Beichl

Valentina Pino Reyes

Elena Kreuzberger

Felicitas Madl

Rolf Denecke

Hans Kaul

Sven von Samson

Anton Säckl

Rolf Rasch

Frank Pecher

Keanu Demuth, Kulturbüro, 27.1.2026 

»Die Inszenierung von Moritz Franz Beichl verbindet mitreißende Live-Musik, starke choreografische Bilder und eine visuell klug durchdachte Bühnenwelt zu einem energiegeladenen Theaterabend, der sein Publikum konsequent mitnimmt. Zwischen Glamrock, Grusel und großer Lust am Tabubruch entfaltet sich eine Feier der radikalen Freiheit, die zum Mitmachen, Mitfeiern und Mitfühlen einlädt.«

Peter Krüger-Lenz, Göttinger Tageblatt 25.1.2026

»Ganz zentral für den Erfolg ist (...) das gesangsstarke Ensemble mit einem herausragenden Moritz Schulze, der Frank N. Furter verkörpert. (...) das Publikum war offensichtlich dieser Meinung. Die Besucher feierten das Regieteam, das Ensemble und vor allem Moritz Schulze lautstark, sehr ausdauernd und im Stehen.«

Ute Lawrenz, HNA 31.1.2026

»Ein Fest für die Sinne hat das Deutsche Theater in Göttingen im vollbesetzten Haus mit der Premiere von „The Rocky Horror Show“ gefeiert. Zehn Minuten währte der Schlussapplaus mit Standing Ovations für die Spitzen-Leistung in der Regie von Moritz Franz Beichl und Michael Frei (Musik).«

Richard O'Brien • Deutsche Fassung von Frank Thannhäuser und Iris Schumacher

The Rocky Horror Show